從“一團一策”到殊途同歸
從“一團一策”到殊途同歸
—— 江蘇三個文藝院團深化改革的實踐與啟示
8月16日,為期16天、連演15場的江蘇大劇院原創(chuàng)民族舞劇《紅樓夢》圓滿完成“回娘家”之旅。演出門票早早銷售一空,場場爆滿、座無虛席。
看似“小眾”,卻能吸引“大眾”。這樣的“爆火”既非偶然,也非個例。近年來江蘇演出市場上,各種類型文藝創(chuàng)作生產(chǎn)單位爭先殺出“一片天空”。精品舞劇背后有何密碼?瀕臨解散的基層院團怎樣復(fù)興?年輕的交響樂團何以與世界“交響”?記者分別對話舞劇《紅樓夢》創(chuàng)作團隊、漣水縣淮劇團和蘇州交響樂團,尋找“一團一策”不同突破路徑背后,殊途同歸的改革“密鑰”。
改革用人機制:匯聚人才成就作品
“天選寶玉”“沒見過這么適配林黛玉的人”“劉姥姥特別活靈活現(xiàn)”……許多觀眾看完舞劇《紅樓夢》,常常會驚嘆舞者與角色的適配度。
選人用人,直接關(guān)乎一臺劇能否立得住。在江蘇大劇院舞劇團首席演員、劉姥姥飾演者宋玉龍看來,舞劇《紅樓夢》在用人機制上有很大創(chuàng)新:招聘演員不看獎項、成就、資歷,更看重演員與角色的契合度,即“像不像”——和87版電視劇《紅樓夢》選角準(zhǔn)則如出一轍。
文化生產(chǎn)的核心在人,改編經(jīng)典《紅樓夢》需要傳承與創(chuàng)新并重。江蘇大劇院大膽啟用以90后為主的主創(chuàng)團隊!巴ㄟ^最大程度把創(chuàng)演主導(dǎo)權(quán)交給年輕導(dǎo)演、編劇、作曲和舞者,我們充分地激發(fā)出青年藝術(shù)家的創(chuàng)新創(chuàng)造活力!苯K大劇院副總經(jīng)理李斯思說。在南京藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院院長許薇看來,該劇成功的關(guān)鍵正是青年藝術(shù)家們賦予的“當(dāng)代審美性”,為傳世經(jīng)典注入了新的活力。
在蘇州,也有一支充滿新活力的青年藝術(shù)家隊伍。平均年齡30歲出頭、樂手來自全球20個國家和地區(qū),蘇州交響樂團“成團”8年,就成長為國內(nèi)外音樂界不可忽視的一股力量。
2016年,中國交響樂發(fā)展基金會理事長、上海交響樂團前團長陳光憲,接受蘇州邀請參與蘇交籌備。新團首先遇上“招人難”,傳統(tǒng)解法是到兄弟樂團“挖人”。陳光憲則認為,與其互挖墻腳,不如走到國際上招聘良才。通過國際音樂界同儕熱情發(fā)動,不到一年時間,一支年輕、高起點、國際化的交響樂團就在金雞湖畔誕生,創(chuàng)下交響樂團建團史上的“蘇州奇跡”。
“當(dāng)時我從瑞士回國,想找一個年輕的樂團發(fā)展,發(fā)現(xiàn)蘇交有陳光憲、陳燮陽、許忠這‘三駕馬車’,還發(fā)布了清晰成熟的樂季計劃,剛建團就與穆蒂合作!比⒌谋本┬』镔Z曉可,當(dāng)下就決定和樂團一起“闖一闖”。如今,賈曉可已是蘇交第二小提琴首席,還捧回蘇州工業(yè)園區(qū)“高端人才”榮譽。
不僅要用年輕人,用人理念也要“年輕”。蘇交堅持“無論中外,同工同酬”,同時不遺余力“引進來”和“走出去”:每年邀請世界級大師合作,擦亮蘇交品牌,讓樂手有更多學(xué)習(xí)機會;每年出訪演出,提升蘇交的國際知名度,曾受邀至聯(lián)合國總部舉辦中國新年音樂會,還在新加坡、東京、柏林、漢堡、維也納等地知名場館亮相。
黨的二十屆三中全會決定強調(diào),深化文化體制機制改革,要“出成果和出人才相結(jié)合”。扎根鄉(xiāng)土的漣水縣淮劇團,似乎和國際范兒的蘇交完全是兩條賽道,但在“出成果”和“出人才”上的思路不謀而合。
1994年,翟永軍被分配到漣水縣淮劇團。彼時正處于“老戲老演、老演老戲”的劇團,既沒成果,也沒人才!皞}庫就是最大的排練場,但在當(dāng)時我們幾乎無戲可排!
無戲就找戲!盎磩≡从卩l(xiāng)村,基層劇團的主場是鄉(xiāng)村,演員也全部來自鄉(xiāng)村,寫農(nóng)村戲再合適不過!丙}城知名編劇袁連成在農(nóng)村長大,這里也為“漣團”生長提供了豐沃的土壤。與“漣團”達成合作后,袁連成一頭扎進農(nóng)家,一番沉淀后將題材對準(zhǔn)了“新人”——活躍在漣水大地的江蘇首批大學(xué)生村官。
2010年,全團停發(fā)3個月工資,集資創(chuàng)排《雞村蛋事》,袁連成16次易稿。劇團轉(zhuǎn)型頭炮打響,拿下江蘇省淮劇節(jié)“大滿貫”,更從演出大篷車走上白玉蘭頒獎臺,開創(chuàng)白玉蘭評獎歷史先河。自此,劇團打破體制障礙和行業(yè)壁壘,采用“劇組制”運作模式,實行“劇目揭榜掛帥制”,變“以人養(yǎng)戲”為“以戲用人”。此后,聚焦留守婦女和留守村長的《留守村長留守鵝》、講述“文化扶貧”的《村里來了花喜鵲》、展現(xiàn)關(guān)鍵時刻黨員風(fēng)采的《哎喲,我的憨哥哥》……從村民到黨員干部,從“村官三部曲”到“黨員三部曲”,劇團踩準(zhǔn)時代節(jié)拍,讓悠揚戲韻氤氳在鄉(xiāng)村煙火中。
轉(zhuǎn)型復(fù)興越走越順,人才是關(guān)鍵。漣水縣投入近200萬元,委托揚州藝校、淮安藝校定向培養(yǎng)20名淮劇學(xué)員,實施“名師帶徒”計劃,形成一支梯次分明、結(jié)構(gòu)合理、創(chuàng)新能力突出的文藝團隊。陪伴“漣團”近50年的漣水縣戲劇家協(xié)會主席、漣水縣淮劇團原副團長許晴說,“我們會幫助年輕演員盡快成長起來,讓他們在淮劇舞臺上實現(xiàn)夢想。”
改革扶持手段:抓環(huán)境促模式創(chuàng)新
“漣水現(xiàn)象”蜚聲全國劇壇這幕“好戲”,有臺前劇團的一心求變,也有幫在關(guān)鍵的幕后助力。
啟動實施3200多平方米的團部及小劇場建設(shè)、通過財政補貼支持劇團常態(tài)化開展送戲下鄉(xiāng),對超額完成演出場次的劇團給予每場4000元的補助……近年來,江蘇陸續(xù)出臺藝術(shù)基金、精品項目扶持等政策,市縣兩級則針對基層文藝院團發(fā)展困局,從體制機制、政策扶持、人才支撐、績效考核等多方大力推進改革創(chuàng)新!皾i團”先后獲得省市獎補資金1000多萬元,曾經(jīng)“窮得直不起腰”的基層劇團有了飽滿的精氣神,在農(nóng)村題材輕喜劇的創(chuàng)作道路上大步向前!拔覀冓s上了好時代,遇上了好政策。”翟永軍感慨。
黨的二十屆三中全會決定強調(diào),深化文化體制機制改革,要“抓作品和抓環(huán)境相貫通,改進文藝創(chuàng)作生產(chǎn)服務(wù)、引導(dǎo)、組織工作機制”。舞劇《紅樓夢》在創(chuàng)排初期并不受業(yè)內(nèi)關(guān)注,一次次打磨成就了如今的現(xiàn)象級爆款。也有一點不可忽視——作為指導(dǎo)方的省委宣傳部,和作為策劃方的省文投集團,“把關(guān)”時堅持在審慎基礎(chǔ)上抓大放小,對意識形態(tài)“不撒把”、對藝術(shù)創(chuàng)作“不干預(yù)”、對成果體現(xiàn)“不苛責(zé)”!八麄児膭顒(chuàng)新、我們敢于嘗試!崩钏顾伎偨Y(jié)。
敢于嘗試的還有“成團”方式!皠e的劇都是先有團再有劇,而我們是先有劇后立團。”李斯思介紹,《紅樓夢》創(chuàng)排之初,所有演員均為外請,隨著演出市場日益復(fù)蘇,依靠外請難以為繼。2022年,他們嘗試在全國劇院中第一個成立舞劇團,如今《紅樓夢》已是以本院舞團為支撐、部分為外請主演的運營模式。舞劇《紅樓夢》大火,意味著江蘇大劇院成功探索出了一條以經(jīng)典文學(xué)題材為主要方向、以聯(lián)合多個制作方為主創(chuàng)模式、以打造生產(chǎn)型表演藝術(shù)中心為主要目標(biāo)的原創(chuàng)劇目生產(chǎn)制作道路。
從傳統(tǒng)劇場向表演藝術(shù)中心轉(zhuǎn)型,這條自組“成團”的模式創(chuàng)新之路,同樣獲得了背后主管部門全力背書。蘇交“成團”路上,背后支持亦很關(guān)鍵。“蘇州政府很支持我的選擇,專門配備人員輔助外籍樂手招聘工作,只要看到合適的我們就打電話回來,他們馬上談合同;我們招聘一圈回來,合同都談得差不多了!标惞鈶楛c贊蘇州服務(wù)型政府的辦事效率,就連以往最頭疼的首席落戶,也交由政府一攬子處理。
正是如此,蘇交才從零起點不到一年“成團”。作為業(yè)界元老,陳光憲對蘇交有幾重改革構(gòu)想,其中開了國內(nèi)專業(yè)院團先河的,是樂器制度改革——樂團購買、樂手自帶和租借相結(jié)合。僅這一項,就節(jié)省采購成本約3000萬元。構(gòu)想一一落地,蘇州毫不保留地支持依舊。
改革圈粉策略:觀眾為本培育生態(tài)
陳光憲的另外幾重改革構(gòu)想是,打造自己的樂季,打好國際化這張牌,以及最根本的是培育蘇州城市的交響樂土壤。
培養(yǎng)音樂土壤至關(guān)重要!疤K交的音樂會辦得很好,但跟國際國內(nèi)許多古典音樂氛圍濃厚的城市相比有很大差距。我擔(dān)心一直待在這里,回到國際上可能會落后5年!”一位英國樂手的辭職,給陳光憲帶來很大的觸動——蘇交需要有自己的樂季。
樂季是表演機構(gòu)或場館的周期性規(guī)劃,通常不少于連續(xù)33周,是職業(yè)交響樂團“標(biāo)配”。如今,記者翻開蘇交2024—2025音樂季節(jié)目單,貝多芬、李斯特、德彪西、莫扎特等大師經(jīng)典一應(yīng)俱全,里卡爾多·穆蒂、陳燮陽、許忠等當(dāng)代大咖傾情演繹。清晰的規(guī)劃、高質(zhì)量的執(zhí)行,蘇交不僅留住了樂手,也在不斷培育城市氣質(zhì)。
推動城市成為“愛樂之城”,還需走出音樂廳!皹贰た蛷d”、“樂·課堂”、音樂階梯、“大咖聊古典”、“大手牽小手”藝術(shù)普及周……蘇交的藝術(shù)普及特色品牌,構(gòu)建了覆蓋學(xué)校、社區(qū)、企業(yè)的藝術(shù)普及全鏈條。在全國率先成立附屬青少年交響樂團,今年還將攜手穆蒂,將意大利歌劇學(xué)院項目引入蘇州……如今,蘇交每年演出超百場,綜合營收逐年穩(wěn)步提升,人們欣喜地看到新樂團新動作依舊不斷。一票難求的觀眾席里,常能看到熟悉的面孔,也幾乎沒有樂手離開。
舞劇《紅樓夢》同樣很火,觀眾想“入夢”卻不容易。以觀眾為導(dǎo)向,江蘇大劇院又開先河——舞臺劇實名制售票!拔覀儾粌H在江蘇大劇院做實名制,也在巡演的各家劇院推行實名制,同各個有條件的劇院一起來做這件事!痹诶钏顾伎磥恚層^眾不用花高溢價就能看到心儀作品,是他們回饋觀眾的題中之義。
回饋觀眾最好的辦法,莫過于傾力演出。參演《村里來了花喜鵲》時,許晴已逾半百。為貼合角色舉止身形,她40天減重18斤,每日排演劇目、學(xué)習(xí)唱腔近20個小時!耙估锾稍诖采,腦子里也都是臺詞和走位!
演員與觀眾有著深深的羈絆!拔业浆F(xiàn)在也忘不了,有一年夏天團里到漣水麻垛鄉(xiāng)演出,現(xiàn)場雷電交加,但觀眾沒有離場,我們也堅持到了最后!碑(dāng)大雨傾盆而下時,觀眾演員一起躲進篷車舞臺下的空地!芭_下空間有限,我們彼此挨著彼此,就這么手拉手挨過了暴雨。”那一刻,許晴深切感受到舞臺上下的羈絆!拔覀儾环艞売^眾,觀眾就不會放棄我們!
這也是為什么火了的“漣團”,依舊執(zhí)著于鄉(xiāng)土戲!啊疂i團’走出的路,即為農(nóng)民寫戲,為農(nóng)民演戲,不東張西望,不好高騖遠,因為適合自己,所以持續(xù)性發(fā)展!钡杂儡娬J為,這也是基層劇團的共通路徑,“找準(zhǔn)定位,根據(jù)自身實際情況排演適合自己的劇目,切勿盲目攀高,丟了自己的優(yōu)勢和特長。”
記者 陳月飛 洪葉 柏麗娟 馮圓芳